Мебельные стили

Русскому ампиру, стиль которого окончательно выработался уже в первые годы царствования Александра I (1801-1825), были присущи свои самобытные черты. Девизом его можно считать слова архитектора К. И. Росси : «Цель не в обилии украшений, а в величии форм, в благородстве пропорций, в нерушимости». При всей красоте ампирной мебели, был в ней один очень существенный недостаток - она не располагала к комфортному отдыху. Предметы для сидения были весьма неудобны и жестки, вечно со всех сторон что-нибудь резало, кололо, давило. Она подходила для людей с военной выправкой, так как сидеть на ней необходимо было вытянувшись, не касаясь неудобных спинок. Эта мебель была больше рассчитана на требования глаза, чем тела. Поэтому уже после падения Наполеона в Европейской мебели начинают проглядывать черты более комфортного стиля бидермейер (1815-1848)

Постампир - бидермейер в России получает развитие во второй четверти 19 века, в годы правления Николая I (1825 – 1855). Бидермейеру мы обязаны появлением большого числа практичных и удобных в быту типов мебели. Появляется большое число комодов, шкафов, секретеров и письменных столов с разнообразными по конструкции ящиками, столов с раздвижными, откидными или выдвижными столешницами.

Английский стиль - это кабинеты, отделанные темными дубовыми или ореховыми панелями, гобеленами и зеленым сукном. Такой кабинет обязательно включает в себя солидный рабочий стол и обширную библиотеку. Излюбленный декор – вертикальная полоса, которая используется в обивке мебели, в оформлении стен, порталов и т. д.

Английский стиль в наше время выражается в прямом копировании его исторических разновидностей (викторианский, Чиппендель, Шератон). Мебель в английском стиле собирается из массива, который подвергается минимальной поверхностной обработке: натирается воском, либо лакируется. Это позволяет показать текстуру древесины во всей красе.

Арт-деко - роскошный экзотический сплав модерна и технической эстетики двадцатых годов. Арт-деко использует кленовый массив, ясень, розовое дерево, древесину мардоньи.

Арт-деко в России можно определить как постреволюционный конструктивизм и функционализм (1917 - 1928)

Викторианский стиль назван в честь королевы Виктории (2-я половина 19 века).

Викторианскую мебель отличают тяжеловесность и причудливость. Декор массивный и замысловатый. Цвет дерева обычно темный.

Возрождение, Ренессанс (фр. renaissans – возрождение) – одна из величайших эпох, переломный этап в развитии мирового искусства между средними веками и новым временем. Эпоха Возрождения охватывает 14-16 века в Италии, 15-16 век в других странах Европы. Свое название – Возрождение (или Ренессанс) - этот период в развитии культуры получил в связи с возрождением интереса к античному искусству. Однако художники этого времени не только копировали старые образцы, но и вкладывали в них качественно новое содержание. Ренессанс не следует считать художественным стилем или направлением, так как в эту эпоху их существовало огромное множество.

С конца 15 столетья, с приездом в Москву Софьи Палеолог, привезшей с собой довольно много искусных греков, все больше и больше появляется на Руси различных зарубежных мастеров. В Москву за огромные деньги вызываются итальянские архитекторы и каменщики, которые начинают строительство каменного Кремля. С постройки больших каменных палат возникает потребность их украсить и обставить. И в 16, и в начале 17 веков, приезжие мастера, архитекторы и художники много сделали для пропаганды искусства Возрождения на Руси.

Готика – (ит. gotico - буквально готский, связанный с германским племенем готов) - художественный стиль, возникший в середине ХII века, во Франции и распространившийся в Западной, Центральной и частично в Восточной Европе. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства и возникла на основе достижений романской культуры. Термин "готика" утвердился в эпоху Возрождения для обозначения всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Готический стиль становится модным в Европе во второй четверти 19 века с легкой руки известного романиста Вальтера Скотта.

В тридцатые годы 19 века в Петербурге начинается, в буквальном смысле, повальное увлечение романтическим средневековьем. В моду входит все готическое.

В декоре мебели чаще всего используются различные элементы готической архитектуры: трехлопастные арки, стройные колонки, крестоцветы, иногда складки, ленты, растительные элементы, листья, розы, завитки. Материалом обычно служили орех, грушевое дерево, иногда дуб и красное дерево. Особенно, в духе средневековья отделывались кабинеты и библиотеки. Готическая атмосфера загадочности и таинственности, как нельзя лучше располагала к размышлениям. Так, благодаря прекрасной прозе Вальтера Скотта, вкус к готическому быстро распространился повсюду и проник во все. «Шкафы, ширмы, стулья – все обратилось в готическое», - писал в 1833 году Н. В. Гоголь. Но это было лишь внешнее подражание готике, без глубокого проникновения в его основы.

Но в этом и заключается суть романтического историзма: желание лишь создать обстановку в том или ином стиле, а не самому очутиться в диком средневековье.

Модерн (ар. нуво от фр. art. nouveau – новое искусство, от англ. modern style – современный стиль) - эстетическое осмысление материалов: стекла, металла, дерева.

Максимальное выявление фактуры и пластических возможностей материала, его психологическое воздействие на человека. Сознательное формирование формы, стремление к органичности, целостности. Асимметрия, витиеватость линий. Источником вдохновения являются растения, птицы, насекомые, гибкие женщины со струящимися волосами. Обращение к растительным, природным формам.

В русскую культуру новый стиль вошел под именем модерн. В самом названии звучало стремление к новизне и современности. По настоящему модерн вошел в культуру России в 1894–1896 гг. при Николае II. Художники русского модерна широко использовали декоративные возможности различных материалов. Если раньше для создания дорогой мебели применяли редкие привозные породы древесины: палисандр, розовое и красное дерево, - то теперь распространение получают отечественные породы: дуб, клен, бук. Естественную фактуру древесины подчеркивали матовой полировкой.

Стиль модерна стал последним для царствовавшей почти триста лет на Руси фамилии Романовых.

Для стиля Рококо характерно тяготение к вычурности, богатому декору, обилию зеркал. Интерьеры в этом стиле перегружены декоративными элементами. В рококо используются пастельные тона. Излюбленное сочетание – золото с белым. Рококо - это извилистые линии, отсутствие геометрии и жестких линий . Мебель отличается комфортностью. У стульев и кресел низкие сидения и низкие спинки, S – образные ножки перетекают в подлокотники. Для мебели характерен растительный декор. Для обивки используются бархат и гобелен. Яркими представителями в рококо являются комоды и бюро обтекаемых форм с использованием китайских мотивов, лаковой техники.

Наиболее интересным периодом стиля рококо в России была эпоха царствования Елизаветы Петровны (1741-1761). Идеалом мебели того времени может служить ее тронное кресло. Сплошная причудливая резьба, покрытая толстой позолотой. Даже не сразу можно понять, как это довольно объемное сооружение держится на таких тонких, прихотливо изгибающихся ножках.

Хай–тек - стиль высоких технологий. Стиль пропагандирует эстетику материала. Интерьер, выполненный в стиле хай–тек, не перепутаешь ни с чем.

В таких интерьерах обнажают кирпичную кладку, искусственно старят штукатурку и выводят в помещении опоры и балки. Материал – стекло, металл, натуральное дерево. Формы и пропорции мебели тщательно продуманы. Полное отсутствие украшений компенсируется «работой» материала: игрой света на стекле, блеском хромированных и металлических поверхностей, политрой древесины и т.д.